Anna Cornudella Castro debuta en el panorama cinematográfico internacional con su ópera prima, «The Human Hibernation», que compone una narración distópica unificadora de la humanidad y la naturaleza y para la cual se llevó a cabo una investigación en colaboración con la Agencia Espacial Europea y la NASA.
Esta película, rodada entre Estados Unidos y España, se adentra en un universo distópico donde los humanos hibernan durante los meses más fríos del año, proponiendo una reflexión profunda sobre nuestra relación con la naturaleza.
Estrenada en la sección Forum de la 74.ª Berlinale, «The Human Hibernation» ha capturado la atención de la crítica y el público, llevándose el prestigioso premio FIPRESCI. La película sigue a Clara, quien al despertar de la hibernación no encuentra a su hermano Erin. A través de esta búsqueda en un paisaje helado y desolado, Cornudella logra una narración visualmente hipnótica y atmosférica que equilibra el experimentalismo con elementos documentales y de ficción.
Cornudella, conocida por su trabajo multidisciplinar que abarca cine, teatro y videoarte, llevó a cabo una investigación en colaboración con la Agencia Espacial Europea y la NASA, inspirada en estudios sobre la hibernación en misiones espaciales. Esto subraya la seriedad científica detrás de la premisa ficticia del filme, haciendo de «The Human Hibernation» una obra que fusiona ciencia, arte y reflexión ambiental.
El equipo detrás de la película trabajó en un modelo de producción horizontal, donde todos los miembros participaron en diferentes áreas, promoviendo una colaboración sin jerarquías. Esta estructura colectiva se refleja en la calidad formal y estética de la obra, que obtuvo una buena acogida por parte de la crítica. Para construir el tono y el concepto visual de la película, Cornudella se inspiró en obras literarias y cinematográficas que exploran la relación entre los humanos y el medio ambiente. Entre sus referentes destaca Autobiografía de un pulpo de Vinciane Despret y películas de Apichatpong Weerasethakul. Además, la pieza Kempinski de Neil Beloufa fue crucial en la génesis del proyecto. El trabajo con los actores se centró en encontrar personas con una relación auténtica y distinta con la naturaleza. Cornudella y su equipo pasaron un mes y medio visitando granjas en Estados Unidos para seleccionar a los protagonistas adecuados, cuyas historias reales formaron la base del guion. En el rodaje, se mantuvo el formato de entrevista para preservar la autenticidad de las conversaciones.
La película también tuvo una destacada participación en el Pitching Mallorca Talents Lab del Atlantida Film Fest, donde Cornudella desarrolló su proyecto con el apoyo de profesionales del sector. Jaume Ripoll, director del Atlàntida y cofundador de Filmin, celebró su distribución y el éxito de la película como una confirmación del valor de apostar por el talento emergente.
La película estará disponible en la plataforma Filmin una vez finalice su recorrido por los festivales.
