Crecimiento Imparable de la IA en Medios y Entretenimiento
De acuerdo con el informe Global Entertainment and Media Outlook 2023-2027 de PwC, se espera que el mercado de la IA en medios y entretenimiento crezca a $99.48 mil millones de dólares para 2027. Este vertiginoso aumento tiene sentido cuando se consideran las ventajas tecnológicas que ofrece la IA: automatización de la producción, personalización de contenido y reducción de costos, entre otras. No obstante, muchos se preguntan si, en este impulso hacia la eficiencia, la industria cinematográfica está perdiendo algo fundamental: su esencia humana .
Dobles Digitales: ¿El Fin de la Interpretación Humana?
Uno de los mayores debates sobre el uso de IA en el cine es la creación de dobles digitales. La tecnología actual permite replicar voces, expresiones faciales y movimientos de actores reales con una exactitud impresionante. Ya hemos visto cómo actores digitales sustituyen a humanos en pantalla, generando preocupación en actores y sindicatos que temen perder sus trabajos ante las versiones digitales de ellos mismos. Estrellas de cine y doblaje, tanto en Estados Unidos como en México, han alzado la voz en festivales internacionales como Cannes para exigir una regulación más estricta sobre el uso de esta tecnología .
Explosión de Contenido: ¿Creatividad o Producción en Masa?
La IA también ha facilitado el acceso a la creación de guiones y a la dirección de películas. Con herramientas cada vez más accesibles, más de 45 millones de creadores de contenido han surgido globalmente, con un notable aumento del 210% en América Latina. Sin embargo, esta explosión creativa genera dudas sobre si la calidad se verá comprometida.
Los cineastas independientes ahora pueden producir contenido con una eficiencia jamás vista, pero, ¿a qué costo? La edición automatizada y la creación de guiones mediante machine learning (ML) permiten la creación en masa, pero también plantean el riesgo de diluir la profundidad narrativa.
Globalmente, se estima que la economía de creadores alcanzará un valor de 156,37 mil millones de dólares en 2024, con un crecimiento proyectado hasta los 528,39 mil millones de dólares en 2030. Este mercado se sustenta en múltiples fuentes de ingresos, siendo las más destacadas los acuerdos con marcas (68.8%), la participación en ingresos por publicidad (7.3%) y la creación de marcas propias (4.8%).
En cuanto a las plataformas más populares, YouTube sigue siendo un actor clave, aunque solo una pequeña fracción de los creadores logra ingresos significativos: se estima que el 97.5% de los youtubers no alcanzan los ingresos necesarios para superar el umbral de pobreza en Estados Unidos. Por otro lado, plataformas como Twitch también han visto un crecimiento en el número de afiliados y socios, con más de 2 millones de streamers alcanzando alguno de estos niveles.
La Inteligencia Artificial Como Aliada Creativa
Pese a las inquietudes, la IA no es solo sinónimo de amenaza. Herramientas que antes solo estaban al alcance de los grandes estudios ahora permiten a los cineastas independientes explorar nuevas técnicas y territorios creativos. Freddy Chávez, director creativo de IA e Innovación en Boxel Studio (reconocido por trabajos en Superman & Lois y The Mandalorian), ofrece una visión optimista: «Imagina una película que evolucione en tiempo real, adaptándose a las emociones del espectador o que permita la interacción directa del público con el guion. La IA está abriendo un universo de posibilidades que apenas estamos empezando a explorar».
Esta capacidad de personalizar experiencias para el espectador, como la creación de personajes digitales y la adaptación de tramas, podría abrir la puerta a una nueva era dorada para el cine, donde la tecnología no reemplace, sino que complemente, el talento humano.
El Futuro del Cine
Según PwC, el cine sigue siendo una parte fundamental del crecimiento en el entretenimiento, con ingresos globales de taquilla que aumentaron un 30.4% en 2023 y con la expectativa de superar los niveles pre-pandemia para 2026. No obstante, este auge tecnológico en la industria conlleva un gran reto: equilibrar la integración de la IA con el respeto por la esencia artística.
El futuro del cine depende en gran medida de cómo los creadores manejen esta relación entre hombre y máquina. ¿Podrá la industria aprovechar el potencial de la IA sin sacrificar la creatividad humana que ha definido al cine durante más de un siglo?
La evolución del cine siempre ha estado vinculada a la tecnología, desde la transición del cine mudo al sonoro, hasta la llegada del CGI. La IA es simplemente el siguiente paso en esta evolución. El cine, en definitiva, sigue adaptándose a los tiempos. La fusión entre la creatividad humana y el poder de la inteligencia artificial ya está en marcha, y el futuro promete ser más emocionante que nunca. ¿Estará la industria lista para abrazar esta transformación tecnológica? Solo el tiempo lo dirá.
