‘Joker: Folie à Deux’, se ha convertido en uno de los fracasos más grandes de la historia reciente del cine. Con pérdidas estimadas de más de 200 millones de dólares, Warner Bros busca desesperadamente soluciones, mientras el resto de Hollywood se pregunta qué falló. La película será retirada de los cines y lanzada en formato digital el 29 de octubre.
Un estreno prometedor que se desploma en tiempo récord
La película recaudó unos sólidos 121 millones de dólares en su primer fin de semana (37 millones en Estados Unidos y 80 millones a nivel internacional), pero pronto se desplomó con una caída histórica del 81% en su segunda semana, alcanzando apenas 7 millones más. A día de hoy, ‘Joker 2’ ha recaudado solo 166 millones, muy lejos de los 450 millones necesarios para ser rentable.
Warner ha decidido retirar ‘Joker: Folie à Deux’ de las salas de cine antes de cumplir un mes en cartelera. La película estará disponible en formato digital a partir del 29 de octubre en plataformas como Amazon Prime Video para compra y alquiler. Además, se espera que llegue a Max, el servicio de streaming de Warner, aunque aún no se ha anunciado una fecha específica.
Entre los factores que componen el sonado declive de esta secuela, ya mencionados en anteriores noticias, se encuentran la desafortunada decisión de transformar el formato original de su predecesora, los giros de guion y la destrucción anticipada de la crítica. El caso del Joker es algo peculiar, ya que la intención del director era elaborar la película como un proyecto distintivo dentro del saturado mercado de las películas de superhéroes, pero su recepción ha dejado claro que no basta con el reconocimiento de marca para garantizar el éxito.
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No obstante y llegados a este punto, cabe preguntar si las fórmulas repetitivas de las películas de superhéroes unidas a la estrategia de alargar las sagas de manera indefinida pueden haber conducido a un agotamiento del género.
El declive de las películas de superhéroes: ¿Estamos ante el fin de una era dorada?
Desde la primera década del siglo XXI, las películas de superhéroes se convirtieron en el motor que impulsó a Hollywood hacia una era de récords de taquilla, con sagas como el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) y el universo de DC Comics (DCEU) dominando las pantallas globales. Sin embargo, en los últimos años, el modelo de las películas de superhéroes ha mostrado signos de desgaste, con fracasos sonados y una caída en picado en la recaudación de taquilla.
Marvel Studios: De un reinado absoluto a un lento declive
2008-2019: Auge del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU). Durante más de una década, el MCU fue un éxito imparable. Desde la primera película de Iron Man (2008), la franquicia se construyó meticulosamente hasta alcanzar su punto culminante con Avengers: Endgame (2019), que recaudó 2.798 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la película más taquillera de la historia en su momento. La Fase 3 del MCU generó películas con recaudaciones superiores a los 900 millones y varios títulos que superaron los 1.000 millones.
2020-2024: El desgaste en la Fase 4 y Fase 5 del MCU. Tras Endgame, el MCU comenzó a experimentar una disminución en el interés de la audiencia. Películas como Eternals (2021), con un presupuesto de 200 millones, solo recaudó 402 millones en todo el mundo, siendo una de las películas peor valoradas del MCU. Black Widow (2021) también sufrió una baja recaudación con 379 millones globales, una cifra baja para una película de Marvel, en parte por su lanzamiento simultáneo en Disney+ debido a la pandemia. Ant-Man and the Wasp: Quantumania (2023) fue otro gran fracaso de la Fase 5. Con un presupuesto de 200 millones, recaudó 476 millones, lejos de las expectativas que se tenían para abrir esta fase.
El declive de Marvel Studios se atribuye a varias causas, entre ellas la fatiga del público tras más de 30 películas y series conectadas, lo que ha generado agotamiento hacia su fórmula interconectada. Además, la salida de personajes icónicos como Iron Man y Captain America ha dejado un vacío emocional que los nuevos héroes no han logrado llenar. Las fases 4 y 5 también han sido criticadas por su falta de cohesión y una narrativa clara, lo que ha contribuido a la pérdida de interés. Finalmente, la rápida producción de contenido para Disney+ y la saturación de lanzamientos han afectado la percepción de calidad de los proyectos recientes.
Warner Bros. y DC: Inconsistencia y fracasos
Warner Bros. y su universo cinematográfico de DC (DCEU) han estado en una constante búsqueda de éxito que nunca terminó de despegar como su contraparte de Marvel. Aunque películas como Aquaman (2018) y Wonder Woman (2017) lograron destacarse en taquilla, el DCEU ha sido mayormente inconsistente, con muchos fracasos comerciales en los últimos años.
‘The Flash’ (2023): Con un presupuesto de 200 millones, esta película fue una de las grandes apuestas de Warner para revitalizar el DCEU, pero fracasó rotundamente al recaudar solo 268 millones en todo el mundo. Pese a la expectativa generada por el regreso de personajes icónicos como Batman (Michael Keaton), la película fue un desastre tanto a nivel de crítica como de taquilla. Por otro lado, con ‘Black Adam’ (2022), protagonizada por Dwayne Johnson, Warner apostó por lanzar a un nuevo héroe en el DCEU, pero la película solo consiguió 393 millones a nivel global, insuficientes para cubrir su presupuesto de 200 millones más marketing.
El fracaso de Warner Bros. y DC puede atribuirse a la falta de coherencia en la dirección creativa, con cambios constantes en los directores, guionistas y actores, lo que ha dificultado que el público se conecte con la narrativa general del universo. Además, la insistencia en un tono oscuro tras el éxito de The Dark Knight de Christopher Nolan no siempre ha funcionado con los nuevos personajes, y el público ha mostrado mayor interés en enfoques más ligeros, como el de Wonder Woman. Otra causa ha sido la competencia interna dentro de Warner Bros., con producciones como Beetlejuice 2 y éxitos inesperados en otros géneros, como el terror con Terrifier 3, que han desviado la atención de las películas de superhéroes.
Sony y sus intentos fallidos con los personajes de Spider-Man
A pesar de que Venom (2018) fue un éxito inesperado en taquilla, recaudando 856 millones, su secuela Venom: Let There Be Carnage (2021) sufrió una caída significativa, con 506 millones. Morbius, por su parte, fue un desastre tanto en términos financieros como críticos, con un guion débil y malas críticas por su trama incoherente, siendo uno de los ejemplos más claros de fracaso en el género de superhéroes. Pese a contar con Jared Leto como protagonista, y un presupuesto de 83 millones, la película apenas recaudó 167 millones en taquilla global, convirtiéndose en objeto de burlas en redes sociales. La producción fue descrita como carente de propósito y de estructura coherente, con un guion débil, personajes mal desarrollados y una trama confusa.
El bajo rendimiento de Sony se puede atribuir a varios factores, siendo uno de ellos la explotación de personajes secundarios del universo de Spider-Man, cuyas películas no han logrado conectar adecuadamente con el imaginario del público.
Aunque sería precipitado declarar la muerte definitiva del cine de superhéroes, es evidente que el género ya no es el recurso infalible que solía ser. Hollywood está en un punto de inflexión, y las productoras tendrán que adaptarse a una audiencia que exige más originalidad y menos secuelas forzadas debido a las crecientes grietas en la ecuación que durante años dominó la industria.
