La Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), en su 69ª edición, apuesta por lo mejor del cine indie estadounidense con una programación que incluye estrenos y joyas ocultas que lejos de ser ejemplos del individualismo radical que identifica a la sociedad norteamericana, son proyectos colaborativos que llevan a otra esfera los códigos cinematográficos
Uno de los platos fuertes de esta edición es la esperada retrospectiva dedicada al director Nathan Silver, uno de los cineastas independientes estadounidenses más genuinos del panorama actual. La retrospectiva incluye cinco de sus películas, destacando el estreno en España de su última obra, Between the Temples. Este evento no solo celebra su trayectoria, sino que también abre una ventana al estilo único y auténtico que lo define.
Los autores seleccionados que compiten en la 69 Seminci son, en Sección Oficial, Tracie Laymon (Bob Trevino Likes It) y Tyler Taormina (Christmas Eve in Miller’s Point); en Punto de Encuentro, Carson Lund (Eephus), Constance Tsang (Blue Sun Palace) y Jesse Eisenberg (A Real Pain), y en Alquimias Courtney Stephens (Invention).
Estos autores representan a la nueva generación de cineastas independientes que afronta en su mayoría sus primeras ficciones y, conservando rasgos clásicos del cine independiente –historias con cierto aire crepuscular protagonizadas por outsiders– indagan con una mirada desacomplejada en algunos temas cinematográficos más populares del cine norteamericano –la Navidad, el béisbol o las buddy movies– con una visión genuina alejada de clichés o llevando a otra esfera los códigos cinematográficos. Además, lejos de ser ejemplos del individualismo radical que identifica a la sociedad norteamericana, son proyectos muy colaborativos en los que unos autores participan en proyectos de otros.
Todas las películas que compiten en Seminci y sus sinopsis
Bob Trevino Likes It, protagonizada por John Leguizamo y Barbie Ferreira, está dirigida por Tracy Laymon, que recibió el Gran Premio del Jurado y el Premio del Público en el South By Soutwest Film Festival de Austin (Texas, EE UU).
Sinopsis: Lily Trevino, que a menudo se ocupa de personas que, como su padre, deberían cuidarla a ella, anhela tener lazos familiares después de haber sido abandonada por su madre cuando era niña y luego, repentinamente, por su padre cuando tenía veintitantos años. Bob Trevino trabaja muchas horas solo en una constructora para sufragar la afición a confeccionar elaborados álbumes fotográficos de su esposa Jeanie. La pareja ha soportado mucho en la última década, y Bob ha tratado de anteponer la felicidad de su mujer a cualquier otra cosa, hasta el punto de ignorar sus propios sentimientos y su necesidad de amistad, significado y conexión. Al menos hasta el día que recibe un mensaje inesperado en Facebook de una persona desconocida.
Michael Cera, Elsie Fisher, Ben Shenkman, Francesca Scorsese y Sawyer Spielberg protagonizan el segundo largometraje de ficción de Tyler Taormina, estrenado en la Quincena de los Cineastas de Cannes, propone una relectura de uno de los géneros clásicos del cine americano, las películas navideñas.
Sinopsis: Cuatro generaciones de la familia Balsano se reúnen para celebrar la que podría ser la última Navidad que pasen juntos en su hogar familiar de una pequeña localidad de Long Island. Tías, tíos, primos y una indómita abuela se emborrachan y hablan sin parar al tiempo que se esfuerzan por entenderse entre sí. Mientras el grupo se sumerge en el jolgorio familiar, las jóvenes Emily y Michelle se escabullen para tomar posesión de un paraíso propio, un edén invernal y de urbanización, en el que disfrutar de su rebelión adolescente.
Tyler Taormina es junto a Carson Lund uno de los fundadores de Omnes Films, un colectivo que aboga por un cine independiente «apasionado y ambicioso, realizado por amigos que priorizan la atmósfera sobre la trama y estudia las diversas formas de decadencia cultural en el siglo XXI». Carson Lund, director de fotografía de las película Christmas Eve in Miller’s Point, presenta su ópera prima, Eephus, estrenada también en Cannes. La película está protagonizada por los actores Keith William Richards (Diamantes en bruto), Keith Poulson (The Great Pretender) y, en un guiño cinéfilo, el director de cine experimental Frederick Wiseman.
Sinopsis: Mientras un proyecto de construcción se cierne sobre el campo de béisbol de su amado pueblo, dos equipos de la liga dominical de Nueva Inglaterra se enfrentan por última vez en el transcurso de una jornada. Se vuelven a vivir la rivalidad y el ritual de las risas compartidas, pero lo cierto es que toda una época de camaradería y escapismo se desvanece ante la llegada de un futuro incierto.
El actor Jesse Eisenberg (La red social) presenta su segunda película como director, A Real Pain, que protagoniza junto a un extraordinario elenco en el que figuran Kieran Culkin (Sucession), Jennifer Grey (Dirty Dancing) o Will Sharpe (The White Lotus). A Real Pain, cuyo guion fue premiado en Sundance, parte de la experiencia personal de Eisenberg.
Sinopsis: David y Benji, dos primos muy dispares, se reúnen para hacer un viaje por Polonia en honor a su querida abuela. La aventura da un giro cuando las viejas tensiones de esta extraña pareja resurgen sobre el telón de fondo de su historia familiar.
Blue Sun Palace, Premio de la Crítica de la Semana de la Crítica de Cannes, es el brillante y prometedor primer largometraje de Constance Tsang. La película, una hermosa reflexión sobre la ausencia, el duelo y la necesidad humana de conexión, está protagonizada por el actor y director taiwanés Lee Kang Sheng (El sabor de la sandía), habitual de las películas de Tsai Ming-Liang.
Sinopsis: En el interior de un salón de masajes en Flushing (Queens), Amy y Didi se enfrentan al amor, la felicidad y las responsabilidades familiares a miles de kilómetros de su hogar. A pesar del desgaste físico y emocional que supone su trabajo, las mujeres que viven en el salón han forjado una hermandad impenetrable. Cuando la tragedia golpea durante el Año Nuevo lunar, Amy se ve obligada a plantearse su propio destino por primera vez. A pesar de encontrar consuelo en la compañía de Cheung, Amy debe abandonar la ciudad y priorizar su propio espíritu para poder sobrevivir.
En Alquimias compite Invention, de Courtney Stephens, una de las 25 nuevas caras del cine independiente para la revista Filmmaker, con Callie Hernández (The Flight Attendant), premio a la mejor actriz de la sección Cineastas del Presente de Locarno, como protagonista y coguionista.
Sinopsis: La repentina muerte de un padre de mentalidad conspiranoica hace que su hija herede la patente de un dispositivo experimental de curación. Invention, que incluye los archivos del difunto padre de Callie Hernández, explora el proceso de duelo de un padre complejo, y la propia realización de la película se convierte en parte del mismo.
